Sly and Robbie, également connus sous le nom de Sly Dunbar et Robbie Shakespeare, sont un duo emblématique de la musique jamaïcaine. Depuis leurs débuts dans les années 1970, ils ont marqué de leur empreinte le reggae, mais également de nombreux autres genres musicaux.
Avec leur mélange unique de rythmes puissants et de grooves irrésistibles, Sly and Robbie ont contribué à redéfinir et à révolutionner le reggae. Leur collaboration avec des artistes tels que Peter Tosh, Black Uhuru, Grace Jones et Bob Dylan leur ont valu de nombreux succès et une reconnaissance mondiale.
Dans cet article, nous explorerons l’incroyable carrière de Sly and Robbie, en mettant en lumière quelques-unes de leurs collaborations les plus remarquables. Nous discuterons également de leur influence dans d’autres genres musicaux tels que le dub, le dancehall et le crossover.
Sly and Robbie : Les débuts et le parcours musical
Sly Dunbar et Robbie Shakespeare sont deux musiciens jamaïcains qui ont marqué l’histoire de la musique reggae. Leur collaboration a commencé au début des années 1970 et ils sont rapidement devenus l’un des duos les plus influents de la scène musicale jamaïcaine.
Sly Dunbar était batteur et Robbie Shakespeare était bassiste, chacun ayant déjà une carrière en solo avant de se rencontrer. Leur rencontre a eu lieu dans le studio de musique de Kingston, en Jamaïque, où ils ont commencé à jouer ensemble en tant que musiciens de session.
Les premières influences musicales de Sly and Robbie étaient basées sur le reggae traditionnel jamaïcain, mais ils ont rapidement développé leur propre style unique. Leur utilisation de rythmes lourds de basse et de batterie a donné naissance à un son distinctif qui a propulsé leur carrière.
Ils ont également eu la chance de participer aux enregistrements de Bob Marley. Leur influence sur son son était évidente, et ils ont contribué à certaines des chansons les plus célèbres de Marley.
La carrière de Sly and Robbie : producteurs, musiciens de session et musiciens de studio
Sly and Robbie ne se sont pas contentés d’être des artistes talentueux, ils ont également connu une carrière fructueuse en tant que producteurs de musique, musiciens de session et musiciens de studio.
Rôle de Sly and Robbie en tant que producteurs de musique : collaborations avec des artistes jamaïcains et internationaux
Sly and Robbie ont acquis une réputation mondiale en tant que producteurs de musique. Ils ont travaillé avec de nombreux artistes jamaïcains et internationaux, contribuant ainsi à leurs succès. Leur approche unique et leur expertise dans la production musicale ont donné naissance à des chansons cultes qui continuent d’inspirer de nombreux artistes aujourd’hui.
Leur travail en tant que musiciens de session et leur participation à des enregistrements d’autres artistes
En plus de leur rôle de producteurs, Sly and Robbie ont souvent été sollicités en tant que musiciens de session. Leur maîtrise de la basse et de la batterie leur ont permis de collaborer avec de nombreux artistes et d’enregistrer des morceaux emblématiques. Leur contribution en tant que musiciens de session ajoute une touche distincte à ces enregistrements et en fait des pièces maîtresses du paysage musical.
Leur contribution à la scène musicale jamaïcaine en tant que musiciens de studio
Sly and Robbie ont également été des acteurs clés de la scène musicale jamaïcaine en tant que musiciens de studio. Leur talent et leur créativité ont donné naissance à des rythmes innovants qui ont fait évoluer la musique jamaïcaine. Leur participation à de nombreux enregistrements de différents genres musicaux a permis de propulser la musique jamaïcaine sur la scène internationale.
Exemples de collaborations musicales marquantes de Sly and Robbie
Parmi les collaborations musicales marquantes de Sly and Robbie, on peut citer leur travail avec des artistes renommés tels que Peter Tosh, Bob Dylan, Grace Jones, Serge Gainsbourg et bien d’autres. Leurs contributions à ces projets ont été saluées par la critique et ont contribué à solidifier leur réputation en tant que producteurs et musiciens de talent.
Sly and Robbie et la musique des années 1980-2010
Pendant les années 1980-2010, Sly and Robbie ont joué un rôle majeur dans le développement du reggae et de la musique jamaïcaine. Leur capacité à innover et à fusionner différents styles musicaux a contribué à l’évolution de ces genres.
En plus de leurs propres productions, Sly and Robbie ont collaboré avec de nombreux artistes internationaux, ce qui a permis à leur musique d’avoir une influence sur la scène musicale populaire. Leurs collaborations avec des artistes tels que Peter Tosh, Bob Dylan, Mick Jagger et Grace Jones ont créé des chansons qui ont connu un succès international.
L’une de leurs collaborations les plus célèbres est avec Grace Jones. Ensemble, ils ont créé des albums tels que « Nightclubbing » qui ont redéfini la musique populaire. Leur fusion unique de reggae, de new wave et de funk a ouvert la voie à de nouvelles expérimentations sonores.
En plus de leur travail de collaboration, Sly and Robbie ont également sorti des albums et des projets solo durant cette période. Leurs albums tels que « Language Barrier » et « Rhythm Killers » ont été acclamés par la critique et ont consolidé leur place dans le monde de la musique.
Sly and Robbie en tant que bassiste et batteur
Lorsqu’il s’agit de parler de Sly and Robbie, il est impossible de ne pas mentionner leur expertise en tant que bassiste et batteur. Ces deux musiciens ont marqué l’histoire de la musique jamaïcaine par leur contribution remarquable en tant que section rythmique.
L’expertise de Sly Dunbar en tant que batteur et son style distinctif
Sly Dunbar est reconnu comme l’un des meilleurs batteurs de sa génération. Son style distinctif et son groove impeccable ont fait de lui une référence dans le monde de la musique. Il est connu pour sa capacité à créer des rythmes complexes tout en maintenant une grande fluidité dans son jeu. Sa technique de jeu innovante lui permet de mélanger des éléments de reggae, de funk et de rock, donnant ainsi une touche unique aux morceaux sur lesquels il joue.
Les techniques de jeu de basse de Robbie Shakespeare et son impact sur la musique jamaïcaine
Robbie Shakespeare, quant à lui, est célèbre pour ses techniques de jeu de basse uniques. Sa maîtrise de l’instrument lui permet de créer des lignes de basse complexes et énergiques. Il est souvent salué pour sa capacité à jouer des notes aiguës avec une précision impressionnante tout en conservant une base solide dans le registre grave. Ses contributions musicales ont grandement influencé le son du reggae et ont marqué l’évolution de la musique jamaïcaine.
Leurs contributions à l’évolution du son du reggae et de la musique jamaïcaine en tant que section rythmique
En tant que section rythmique, Sly and Robbie ont joué un rôle majeur dans l’évolution du son du reggae et de la musique jamaïcaine. Leur capacité à créer des rythmes accrocheurs et puissants a contribué à donner une identité distinctive à de nombreux morceaux emblématiques.
Ils ont également été pionniers dans l’utilisation de nouvelles techniques d’enregistrement et de production, ce qui a permis d’explorer de nouveaux horizons musicaux. Leur approche avant-gardiste a ouvert la voie à de nombreux musiciens et producteurs, et a grandement influencé la scène musicale jamaïcaine.
En résumé, Sly Dunbar et Robbie Shakespeare sont bien plus que des bassiste et batteur talentueux. Leur expertise, leur créativité et leur impact sur la musique jamaïcaine en tant que section rythmique les ont propulsés au rang de légendes. Leur contribution à l’évolution du reggae et de la musique jamaïcaine restera gravée dans les annales de l’histoire musicale.
Sly and Robbie et Black Uhuru
Sly and Robbie ont joué un rôle essentiel dans le succès du groupe Black Uhuru. Leur collaboration a permis de fusionner les styles reggae et dub avec talent et créativité. En travaillant ensemble, ils ont créé un son unique et reconnaissable qui a captivé un large public à travers le monde. Leurs rythmes puissants et leur sens inné de la groove ont donné une dimension dynamique aux chansons du groupe. Leur collaboration a également contribué à l’expansion internationale de Black Uhuru, en les amenant à tourner dans le monde entier et à gagner de nombreux fans.
Parmi les albums emblématiques de la collaboration entre Sly and Robbie et Black Uhuru, on retrouve « Sinsemilla », sorti en 1980, qui a connu un grand succès grâce aux hits tels que « Solidarity » et « Guess Who’s Coming to Dinner ». Un autre album majeur est « Red » sorti en 1981, qui comprend des chansons populaires comme « Stalk of Sensimilla » et « Sponji Reggae ». Les rythmes signature de Sly and Robbie ainsi que la voix unique de Michael Rose ont rendu ces albums incontournables pour les fans de reggae du monde entier.
En résumé
Sly and Robbie ont laissé une empreinte indélébile sur la musique jamaïcaine et le reggae. Leur contribution majeure en tant que producteurs, musiciens de session et musiciens de studio a façonné le paysage musical de leur époque et continue d’influencer les générations suivantes. Leur association avec Black Uhuru a produit certains des albums les plus emblématiques du reggae.
Malheureusement, Robbie Shakespeare est décédé à Miam le 8 décembre 2021 à l’age de 68 ans.